18+
Московский Театр на Юго-Западе отметил свой 49-й день рождения. Появившись из самодеятельности, он стал явлением, а в зал, куда шла советская молодежь, теперь приходят ее дети и внуки. Как было и как стало — рассказывают директор коллектива Дмитрий Берестов и худрук, заслуженный артист России Олег Леушин.
Это здание по адресу проспект Вернадского, 125, наверное, знает вся страна. Помните кадр из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром», когда Женя Лукашин возвращается домой? Кругом метель, ему больно, на заднем плане виднеется Храм Архистратига Михаила, а фоном звучат строки из «Баллады о прокуренном вагоне».
Вот здесь и живет театр. Вернее, в небольшой пристройке. До появления артистов здесь водились мыши, и было крайне неуютно. Мрак, сырость. Теснота. И коллектив сам привел ее в порядок.
Как было в 90-х?
«Никаких этих стен — ничего не было, — показывая нам фойе, говорит худрук театра Олег Леушин. — Только эта крыша. На улицу выходило маленькое окошечко администратора, а здесь была узенькая дверь для входа зрителей. Люди покрупнее входили бочком. А вот там жгли костры, потому что билеты продавались лишь раз в месяц. Всех этих интернетов еще не было. И все приходили, записывались, дежурили ночами».
Здание маленькое, поэтому все очень лаконично:
«Лаконичность в декорациях. Лаконичность в свете, лаконичность в мизансценах, — продолжает он. — Потому как декорации хранить тут негде. Костюмы — тоже негде. И некуда рассаживать артистов. Это стилистика родилась еще у основателя театра, им был Валерий Белякович. Ну негде нам тут вешать кулисы! Все выстраивается по воле режиссера!»
В приоритете — классика. Спектакль «Гамлет» покорил Эдинбург, гоголевская «Женитьба» — Чехословакию. «На дне» — лауреат проекта «Золотой фонд театральных постановок России». И это не считая новых.
Заглянем в зал. Он тоже крошечный, но именно здесь рождается искусство. От каждой реплики — мурашки. На сцене — множество зеркал.
«Она маленькая, и как ее расширить? — спрашивает Леушин. — Только за счет отражения, и тогда кажется, что это бесконечность. Мы пробовали без них — но господи, что получилось! Поэтому нет. Зеркала как традиция, и все режиссеры это знают.
Поначалу говорят: «Надо убрать!» А я: «Нет. Не надо. Нельзя». И все приспосабливают свою фантазию под это пространство. Где-то кулисы, а у нас — зеркала! Хотя зеркала, по-моему, еще есть в «Табакерке».
Традиция — и встречать зрителей лично. Поэтому многих он знает в лицо и радуется, когда те приводят своих детей. Это значит, что театр нужен и театр не отпускает.
Интересно, что коллектив имеет сильную духовную нить.
«Дело в том, что когда-то тут было село Тропарево, — вспоминает Олег Николаевич. — И откуда-то у нас появился церковный колокол. Его задействовали в спектакле «Жаворонок». Он висел за кулисами и издавал вот такой — бу-у-уммм! — звук. Но когда храм Архангела Михаила восстановили, мы вернули этот колокол обратно. Теперь он снова на звоннице, и мы можем его слышать».
Оказалось, что колокол был снят еще в 1939 году во время гонений на церковь и спасен местными жителями, которые долгое время хранили его у себя — и это уже реликвия.
«Здесь исторические места! — отмечает худрук. — Именно тут снимали Москву для фильма «Ирония судьбы», а Рязанов — пил шампанское».
Что впереди? А впереди — юбилейный, 50-й сезон, говорит директор коллектива Дмитрий Берестов. Он стартует в 2026 году и будет наполнен событиями: от новых спектаклей, режиссерских лабораторий и актерских батлов до обязательного гала-концерта.
«Знаете, в чем наша особенность? — спрашивает он. — В том, что мы работаем 7/0. Потому что зрители рвутся в театр за настоящим творчеством и за настоящим искусством!»
«На днях участвовали в Спартакиаде, — поддерживает его Олег Николаевич. — А вечером уже играли «Гамлета». И ничего. Справились».
